虽然这一篇街头影院随即调查采访，只是以豆腐块大小的版面出现在了《好莱坞报道》的本周票房调查之类的版面上，很小很不起眼，但是《好莱坞报道》毕竟是和《综艺》并称为美国娱乐业两大期刊的刊物，在好莱坞几乎是人手一本，所以也有相当多的有心人注意到这篇新闻，虽然新闻又小又豆腐块，但在这些人心中掀起的波浪却是巨大的，嗅觉灵敏的人，立刻从这短短的文字里捕捉到了更多的信息：
威廉·布兰德利和汤姆·克鲁斯的影迷圈子有部分是重合的？不，或者说，威廉·布兰德利撬走了一部分原属于汤姆·克鲁斯的票房？！
或许直接这么下定义是有点危言耸听了，但这么想的人，也不是完全没有自己道理的:影迷有很多种类型，老年的中年的青少年的，高知型非高知型，中产以上阶级的中产以下阶级的。针对性观影群体如果想能分的很细很细，但大体来说，影迷一般可以概括为两种类型：较为理智的、较为狂热的。cult电影、烧脑片、艺术片容易催生出前者，耍帅电影、浪漫爱情电影、个人英雄主义电影容易催生出后者。
虽然汤姆·克鲁斯是靠脸走红的，但其实他的影迷却以工作有收入有社会经验的上班族居多，狂热的家庭主妇或青少年们只在其中占据了很少的比例，归根究底，是因为汤姆·克鲁斯的选片口味并不是那么的浅薄大众化，《金钱本色》、《雨人》、《生于七月四日》根本就是为讨好奥斯卡评委而接的，《夜访吸血鬼》的剑走偏锋也印证了阿汤哥迫切想要自己演技突破的心理，而哪怕是让汤姆·克鲁斯一炮而红的《壮志凌云》，也不是单纯的耍帅片，这部电影虽然被影评人笑称是美国海军的征兵广告，但艺术性商业度哪个都不缺。
就算86年汤姆·克鲁斯曾经凭借《壮志凌云》吸收到一大批青少年粉，十年过去，那批青少年迷弟迷妹也早就长成社会中坚力量了，汤姆·克鲁斯的影迷大部分属于有收入一族，这也是他能成为票房保证的最大原因——95年曾经有一本刊物做过调查，其中就这样写道过：“有稳定收入、工作生活都不错的上班族女性尤其偏爱汤姆·克鲁斯，虽然她们并不会在首映礼上狂热的呐喊克鲁斯的名字，也不会在互联网上疯狂宣泄自己的喜爱之情，但她们却一直都是贡献影片票房的中坚力量。倒是在一向注重明星名声口碑家庭主妇群体中，因为近年来有关婚姻破碎的绯闻太多，汤姆·克鲁斯的受欢迎度正在逐年下滑。”
哪怕是在全民娱乐酷爱电影的美国，也不是每个上班族在每个周末都会进电影院看电影的，同样很少有上班族一周连续进电影院两次——比起看电影这种休闲方式，上班族们遇到周末显然更喜欢的是派对酒吧——也就是说，当一周有两部电影同时上映，他们选择了这一部，很可能就不会再去看另一部了。
现在，《甜心先生》的观影群体没有发生太大变化，却有越来越多的人周末选择进入影院观看《惊声尖叫》，是威廉·布兰德利抢走了原属于汤姆·克鲁斯的影迷吗？
不，好莱坞的业内人士们一下子还没想到过这么远，毕竟威廉现在无论名气地位和阿汤哥都差的有点远，根本不在一个咖位上，哪怕是汤姆·克鲁斯自己，恐怕都不会认为威廉有资格对他发起挑战，他们想的是更加实际的问题，那就是——
那些对喜爱演员有固定口味的偏好（比如脸帅脸帅还有脸帅），同时购买力强大，但又已经对汤姆·克鲁斯粉转路人或者粉转黑的影迷，或许已经有相当一部分人流向了威廉·布兰德利这只刚起飞没多久的小雄鹰？
第76章 舆论大爆炸 上
论长相？
威廉·布兰德利虽不能说是好莱坞最帅的男星, 但他绝对是帅的最具个人特色的一个, 特别是那双墨绿色的眼睛, 没有一丝杂色犹如上好的宝石, 还是传世年代久远色泽深邃而不是浅薄的那种, 帅的有辨识度还气质上佳，用詹姆斯·卡梅隆的话说：“镜头偏爱这双眼睛，只是轻瞥过的一个眼神都像是拥有许多故事，威尔是天生就要当电影明星的。”
何况身高足有六英尺一英寸（约185cm），既没有因太高而把周围人全衬托的渺小、和好莱坞一半的女演员都无法搭戏, 也没有因太矮而容易遭到小报记者嘲讽（汤姆·克鲁斯被嘲讽多了的后遗症就是整天带着比自己高出许多的老婆招摇过市）, 可以说是好莱坞的最佳身高, 从身高五英尺二英寸（约157cm）的瑞茜·威瑟斯彭, 再到五英尺四英寸的黛米·摩尔（约164cm）、身高五英尺八英寸的凯特·布兰切特（约173cm）, 最后到身高五英尺十英寸的（约178）的茱莉亚·罗伯茨和妮可·基德曼, 通通都能搭配——绝对不用像《卡萨布兰卡》里身高五英尺八英寸（约174cm）的亨弗莱·鲍嘉一样，为了和身高六英尺（约183cm）的英格丽·褒曼对戏，而不得不站在盒子上、坐在垫子上。
论票房号召力？
汤姆·克鲁斯共有五部北美票房过亿的电影, 分别是1986年的《壮志凌云》、1988年的《雨人》、1992年的《义海雄风》、1994年的《夜访吸血鬼》和1996年的《碟中谍》, 或者说是六部也可以，因为《甜心先生》公映三周票房超过6000万美元，可以预见票房也肯定会过亿。
达成票房六部过亿的目标, 汤姆·克鲁斯花了多少年呢？从1981年在人生第一部电影《无尽的爱》里出演一闪而过的小配角开始，到现在阿汤哥一共出演了十九部电影，而1962年出生的汤姆·克鲁斯如今也有35岁了。
而威廉·布兰德利呢？《理智与情感》全球票房一亿五千七百万、《罗密欧与朱丽叶现代版》全球票房一亿四千七百万美元, 《惊声尖叫》按目前的口碑和上映院线上座率来看，北美破亿也只是时间问题，加上虽然未上映但是“詹姆斯·卡梅隆出品票房再爆冷都必定过亿”的《泰坦尼克号》，这位刚满二十周岁的年轻演员也将有四部过亿票房的电影了！
虽然不能将这几部电影的大卖全部归功于威廉，但根据这几部电影上映后的话题讨论重心和热点来看，威廉·布兰德利也在中间起了不小的作用。
而且也已经有明确的数据指出，威廉的影迷大多是白领上班族和大学生，还有相当一部分的家庭主妇和青少年群体，这些要么是现在社会的中坚力量，要么是未来社会的中坚力量，购买能力非常强大。能够预知的是，除非发生了什么影迷集体脱粉的大事件，否则威廉·布兰德利的新电影上映，票房总不会太差。
或许有人会质疑：九十年代相较于八十年代而言，本来就是好莱坞电影飞速发展的一年，欧洲电影逐渐势弱、好莱坞电影全球影响力越来越大、院线的不断扩张、电影技术的不断革新不仅催生出了更多电影题材还培养了越来越多的观众习惯在周末走进电影院，加上物价膨胀等其他因素，票房破亿的影片本来就是在逐年增多，票房纪录也在逐渐被刷新，威廉·布兰德利难道不是因为赶上了个好时代，所以才会有如此出色的发展吗？
但这些质疑的人没有看到的是，在好莱坞如今的20代年轻演员里，有几个新人像威廉·布兰德利这样两年主演了三部电影，参与拍摄了一部投资成本两亿美元的巨制并在其中扮演重要角色，四部电影即将票房过亿的（前途未卜的《千钧一发》并未算在内），电影生涯一直在“大制作”或“高票房”里打转的？
或者换个问法——当今好莱坞的活跃男演员中，有几个人在20岁的时候，能够在作品、票房、人气、奖项等方面比威廉·布兰德利表现的更优异的？
莱昂纳多·迪卡普里奥当然算一个，但莱昂纳多·迪卡普里奥5岁起就开始当演员拍广告，16岁就参与了全美热播的情景喜剧《成长的烦恼》的拍摄，20岁不到就拍了一大堆的电影电视还有广告。克里斯蒂安·贝尔也算一个，不过克里斯蒂安·贝尔也是凭借13岁时主演了史蒂文·斯皮尔伯格的《太阳帝国》一炮而红，也算的上是童星并且处女作加分太多——这两人都是童星出身，和半路入行的威廉没什么比较性。
其他比威廉更火的演员，布拉德·皮特、约翰尼·德普、威尔·史密斯等人，他们不是已经年过三十就是年近三十，并且都是在二十五周岁后才逐渐走红，也无法摆在一起做比较。
红的如此之早，又红的如此之快，总之，在对巨星能抗票房这一套深深着迷的好莱坞电影公司眼里，威廉已经成为了他们眼中的下一个汤姆·克鲁斯……不，潜在的下一个票房炸弹。
“《惊声尖叫2》已经在制作中了？”当经纪人在电话里告知威廉《惊声尖叫》以及成为系列电影，并且第二部已经开始筹备制作的时候，威廉惊讶的问：“第一部还正在上映呢，第二部就开始拍摄，这节奏是不是太快了？”
“制片公司对于能赚钱的买卖一向行动的很积极。”亚蒙·高夫曼颇有些不屑地说——现在他在威廉面前是越来越自在了，对各类人士的吐槽想说就说哪怕对方是电影公司老总：“内芙·坎贝尔和大卫·阿奎特，还有柯特妮·考斯特已经签下了第二部的电影合约，他们还特别想跟你签约，如果不是《惊声尖叫》属于现实犯罪题材而不是灵异向的话，说不定制片厂为了让你加盟都能让编剧把比利写复活。其实制片厂也有考虑过要不要塑造出一个跟比利长相一模一样的角色出来，不过我已经替你回绝了，恐怖片系列不能跟充满想象力的科幻巨制系列比，《星球大战》《终结者》能越拍越红，《惊声尖叫》大概会和《猛鬼街》一样陷入越拍越烂的恐怖电影怪圈里。”
“你考虑的很周到，亚蒙，就算《惊声尖叫》的剧本递到我面前来，大概我也是会拒绝的，这种题材的电影接一部就够了——除非出现像《沉默的羔羊》《肖申克的救赎》之类棒的剧本，否则我短期内大概不会再演犯罪电影了吧。”
“呃。”亚蒙·高夫曼带点尴尬的说：“其实我现在收到挺多恐怖惊悚题材的剧本，而且你知道吗，片酬全都提高到了五百万美元！威尔，你已经彻底今非昔比了，所有人都看到了你身上的商业潜力！”
“有好剧本吗？”
“这个倒没发现特别出色的。”
“那我对它们就没有兴趣了。”
“不接就不接，反正你现在不愁没有片拍，我手上还有很多其他类型的剧本，等我帮你好好把把关。”亚蒙·高夫曼这次妥协的很容易，语气还有点得意：“我在wma的办公室换了一个更大的！威尔，等你成了a-list，说不定他们都要哭着求我留下来当资深合伙人了。”
看来随着他自己的人气上升，亚蒙·高夫曼在经纪公司里的地位也水涨船高了，威廉同样感到非常开心，他立刻祝贺了自己的经纪人，并问起亚蒙·高夫曼的助理艾瑞克：“艾瑞克呢，他也拥有了一张自己的办公桌吗？”
“艾瑞克？拜托，他的娘劲儿会吓跑客户的，就让他在助理的位置上再呆两年吧——不要急着为他抱不平，我有让他先带一个电视演员试试，如果他干的不错，我会升他职的。对了，昨天我在环球里遇到哈维·韦恩斯坦，他让我对你转告声谢谢，这是什么意思？”亚蒙·高夫曼又想起一件事，语气疑惑地问：“你什么时候背着我和他搞到一起去了吗？”
“搞到一起去太难听了，亚蒙，你的语气就像妻子在质问和其他女性有接触的丈夫。”
“那是因为经纪人和演员，本来就是一种类似婚姻的契约关系，我们一荣俱荣一损俱损，威尔。”亚蒙·高夫曼非常坦然的解释过后，语气转为不满：“为什么不说我的话听起来像丈夫在质问和其他男性有接触的妻子？”
“……纠缠我们两个到底谁扮演丈夫的角色有什么意义吗？”威廉不太喜欢这个话题的走向，虽然他知道亚蒙肯定只是在开玩笑，他们两个以前就经常开这样的玩笑，但现在这样暗示他和另外一个男人处于婚姻关系中的笑话，实在是有点戳他敏感的神经。
“好吧，略过这个不好笑的冷笑话吧。”亚蒙·高夫曼听出了威廉的不开心，很快转移话题道：“虽然比不上史蒂文·斯皮尔伯格，但韦恩斯坦兄弟也是挺有权势的，他们的人脉非常广，特别是在如何讨好学院奖评委上很有一套，不然迪士尼也不会苦心竭力的把米拉麦克斯收入囊中了，其实你和他能有点私下里的友谊是件好事，但现在你可是好莱坞的香饽饽，威尔，《惊声尖叫》之前，我接到的点名希望你出演的电影大部分都是爱情片或时代剧，角色也不是富家子弟就是贵族子弟，还是爱的苦逼兮兮的那种，而《惊声尖叫》之后，b级片一下子多了起来，角色也千奇百怪的什么都有，你能拓宽戏路是好事，但哈维·韦恩斯坦太狡猾了，谁知道他在打你的什么主意。”
“我想哈维·韦恩斯坦并不会对我不利，事实上，那句谢谢应该是有原因的。”威廉说：“拍《惊声尖叫》的时候，有一次我们聊天，我对他说……”然后威廉将自己和哈维·韦恩斯坦的关于《惊声尖笑》的谈话告诉了亚蒙·高夫曼。
“怪不得我听说米拉麦克斯正在筹备一部叫《惊声尖笑》的影片，听说还是《惊声尖叫》的衍生电影，最初的发起者居然是你！”亚蒙·高夫曼惊讶极了：“你的你几个想法听起来还挺有趣的，如果拍好了，绝对是一部能吸引观众入场的黑色幽默恶搞片——别告诉我《惊声尖笑》的剧本就是你写的！”
“这个当然没有，我的朋友，就算我想，也没有那个才华和时间啊。”
“你居然又给了韦恩斯坦一个发财的机会！那么，哈维·韦恩斯坦当时对你承诺了些什么吗？”
“似乎并没有？”威廉想了想：“除了一句谢谢。”
“一句谢谢就买走了一部电影的创意？天啊，威尔，难道你是慈善家吗？而且就算你是，慈善的对象也不应该是哈维·韦恩斯坦！”
威廉轻咳一声，略有些尴尬的安抚道：“别激动，亚蒙，《惊声尖叫》票房不错话题度也高，而且可塑性的确强，就算没有我的提醒，《惊声尖笑》这样的衍生电影早晚也是要诞生的。”
“我不管他是不是早晚要诞生，总之，哈维·韦恩斯坦就是占了你的便宜还不肯给好处——一个有道德有良心的犹太人不应该这么办事！”亚蒙·高夫曼慢吞吞地说：“总之，我要提醒韦恩斯坦一下，让他记得你的人情。或许今年的光明街就是个好机会，没记错的话，我和韦恩斯坦是在一个教堂做礼拜。”
在亚蒙·高夫曼看来，威廉的商业性已经足够，是到了应该提升艺术性攻陷各大颁奖礼的时候了，而韦恩斯坦兄弟最擅长的就是制作能够讨好奥斯卡评委们的电影，既然威廉在哈维·韦恩斯坦那里留下的印象足够好，对方还欠了他人情，那这样的人情不用白不用。
……
“我改变主意了。”埃文斯家的早餐桌上，卡莉·埃文斯一本正经地说：“克里斯，你一定要成为有名的演员，而我，以后要当一名好莱坞公关。”
棕发乱翘，正在给吐司抹花生酱的克里斯托弗·埃文斯茫然的抬起头，呆了几秒钟才反应过来“哦”了一声，又过了几秒钟，一边咬着吐司一边问：“你想当公关的目的，是要为了你的弟弟我——未来的大明星保驾护航吗？”
“别多想，我当然是为了威尔。”卡莉·埃文斯猛翻白眼：“如果我现在就是个好公关，说不定就能为他分忧解难啦！”说着，她十分讨厌的拍了拍餐桌上的几份报纸，托着腮说：“这群乱写的记者真讨厌，不知道威尔要怎么应对这些事情呢。”
埃文斯家餐桌上摆着的报纸杂志，分别是《gq》、《纽约客》、《美国周刊》、《今日美国》、《纽约邮报》、《纽约每日新闻》，每份报纸的标题和内容均不一样，但话题围绕的主人公只有一个：威廉·布兰德利。
好莱坞内部历来看中利益，这是绝对的，在行业内关注威廉身上的商业潜力，以及他能不能变成好莱坞第二个万人迷的时候，行业外部则更看中电影和威廉的表演本身。
曾经获得过第2届美国演员工会奖最佳男主角提名、第53届美国电影电视金球奖最佳男主角提名的威廉，在饰演贵族少爷/高富帅（还是命运苦逼兮兮的高富帅）方面的演技早已获得肯定，不论是在大银幕还是在小荧幕上，威廉扮演最多的也是此类角色——《90210》里的普林斯顿、《理智与情感》里的爱德华、《罗密欧与朱丽叶现代版》里的州长之子帕里斯，还有虽未上映已获得广泛关注的《泰坦尼克号》里的第二男主角卡尔。
其实就连《千钧一发》目前放出的海报，威廉也是西服革履，染过的金发向后梳的油光水亮，俨然一副精英派头，在影片正在进行后期制作，连预告片还未放出的如今，媒体和公众自然也能很轻易的猜测：在《千钧一发》里，威廉扮演的应该还是社会中上层阶级吧？
民间资讯（网络信息）并不发达的现在，除了有如哈里森·福特、汤姆·汉克斯等巨星加盟的电影，或是过亿美元的大制作能从开拍到上映持续获得媒体的关注外，《惊声尖叫》和大部分中低成本的影片一样，都是从宣传期才开始走进公众视野，所以哪怕一直有关注威廉新闻的影迷，也不清楚《惊声尖叫》的具体剧情——然后电影上映了，媒体和影迷一起炸开了锅。
因为首映后《纽约时报》、《洛杉矶时报》、《芝加哥论坛报》等报纸的第一波影评出炉，公众首先关注的当然是电影的票房和演员的演技，《惊声尖叫》普遍被打了八分，最差也是七分左右，而威廉的个人评分就没有低过八分的，随后，因为一些偏娱乐和偏时尚的报纸杂志对首映仪式的报道，威廉的红毯表现很快成为新的焦点。
《威廉惊艳《惊声尖叫》首映礼，时尚品味获称赞》（《纽约客》）：“浅灰色碎方格两粒扣休闲西服外套，炭灰色埃及棉提花无领衬衫，用桔红、浅灰和白色交织的斜纹真丝印花方巾代替领带，威廉布兰德利在《惊声尖叫》首映仪式上的装扮吸引了红毯两边的所有闪光灯——那一刻，在所有记者眼里，就连德鲁·巴里摩尔和内芙·坎贝尔都不及他迷人。”
《纽约客》的配图有两张照片，一张威廉站在红毯上对着镜头微笑的正面照的，这张被杂志封面采用，一张是威廉和一个金发男人并肩走上台阶，他侧着身体边说边笑的照片，这张照片用作了内页新闻的插图。
因为镜头抓的太棒，特别是第二张照片里的人物情感捕捉的非常生动迷人，每个看到照片的人都能体会到威廉本人在那个瞬间的喜悦和放松，所以之后几天内，几乎所有报纸都引用了《纽约客》的照片，随之而来不可避免的讨论就是：《惊声尖叫》首映红毯上威廉·布兰德利穿的是哪个牌子？是赞助还是私服？
娱乐圈时尚界的资讯互通总是很快，很快，美国男装时尚杂志届的第一把交椅《gq》就站了出来。
第77章 舆论大爆炸 下
《《惊声尖叫》首映礼现96红毯最佳着装》——《gq》杂志
专注男士时尚一百年的《gq》杂志甚至从威廉身上得到灵感, 专门做了一期领巾特辑：“男士永不出错的装扮就是三件套, 选择三件套的时候, 考究的面料、精致的剪裁、色彩的搭配每一项都能彰显男人的品味, 但如果要想得到时尚感的话, 细节的点缀就必不可少，对手表、袖扣、方巾的挑选只是男士时尚入门的初级功课，能用丝巾、短袜使整身服装亮起来，是进阶一点的功课。”
“现代男士领巾起源自十六、十七世纪受法国雇用的克罗地亚兵，后来被传入并流行在欧洲各国贵族间, 十九世纪从英国皇家阿斯科特赛马会起, 因为参加赛马会的男士几乎都是身着燕尾服和阿斯科特领巾, 这股风潮又逐渐传入民间, 到如今领巾也渐渐成为男士们在参加重要场合, 甚至是日常生活的标配之一, 和手表、袖扣、领带等物件一样，成为他们比拼格调和品味的重要细节，所以, 千万不要以为领巾是专属于四大时装周t台或好莱坞电影的, 虽然在美国或许还只有纽约、洛杉矶、迈阿密等地区的男士习惯使用领巾，但在欧洲，领巾早已深入男士们的生活之中。”
“提起现代领巾和丝巾, 最著名的品牌当然是爱马仕（hermès），这个在一百多年前以马具产业起家的奢侈品顶级品牌，在皮具之外第一个涉及的产业就是丝巾业——比以摩纳哥王菲格蕾丝·凯莉命名的凯莉包的诞生还要早二三十年。《惊声尖叫》首映红毯上, 威廉·布兰德利所戴的提升了整套礼服时尚感的桔红、浅灰和白色交织的斜纹真丝印花方巾，就是爱马仕1997春夏高定时装秀上的最新款，除此之外，休闲西服外套、裤子也来自爱马仕，衬衫是迪奥当季新款，皮鞋没有品牌，看款式应该是意大利皮匠手工制作。”
“——顺便说，笔者从照片上辨认出威廉所穿的袜子是加马雷利，鲜有人知的是，这个意大利家族品牌所服务的另一位重要客户是历任教皇。”
“虽然只是穿着了爱马仕的成衣，但威廉却将品牌一贯骄傲的态度诠释的淋漓尽致，和爱马仕1997春夏时装周主题灵感‘度假中的欧洲王子’感也十分贴合，并且，这套搭配还具有极高的重复利用价值，既能出席除奥斯卡颁奖典礼外的任何场合，又适用于悠闲的漫步于纽约曼哈顿街头 。威尔·布兰德利的时尚感，满分，这套搭配足以进入1996年红毯男士最佳着装前三名。”
显然，无论是文艺倾向的《纽约客》还是时尚倾向的《gq》都对威廉在《惊声尖叫》首映礼上的装扮给予了好评，而全球著名女性时尚杂志《elle》在最新一期的杂志里，也给了威廉一张快充满整个页面的内页彩图，并用威廉当样板，举例有教养的社会精英在正式场合应如何着装：
“对穿戴有特殊要求，社会地位也比较高的群体，比如律师、地方检察官、政客等等，一个必要穿衣规则就是灰度要高、色调要统一。将自己打扮的色彩斑斓，固然是有个性了，但绝不符合社会对精英阶层的预期和要求。同理，看一个人日常着装灰度是否较高、色调是否统一，也能侧面观察出这个人的职业和社会地位。基本功达到后，在身体局部用活泼色彩点缀（切忌大面积使用），比如短款羊毛袜、丝巾、方巾等，绝对是能提升整体时尚品味的点睛之笔。”
虽然不是直接的赞美威廉，也根本没有提到电影或者娱乐方面的新闻，但字句中的推崇之意简直扑面而来。从电影票房、剧情转移到时尚话题，本来就有些偏离电影本身了，但令人没想到的是，更神奇的转折还在后面。
《纽约邮报》的一名记者，因为目光太过敏锐，发现《纽约客》内页照片上，和威廉一起走上台阶的金发男子的真实身份，竟然是罗德里克工业集团的继承人、已经很多年没有出现在闪光灯下的兰斯·罗德里克！
在美国，特别是在纽约当记者的一个基本技能就是要将总统议员、超级巨星、亿万富豪本人及其家族的长相履历记个清楚，不过因为兰斯·罗德里克已经很久没有出现在报纸上，只有前往伦敦留学前才被《国家询问者报》拍到过一次，所以《纽约邮报》记者也是花了很久的时间才辨认出那真的是兰斯·罗德里克。
罗德里克工业集团的唯一继承人竟然会出现在《惊声尖叫》的首映现场，并且看起来和威廉·布兰德利私交甚笃？那么他们是什么关系？
虽然美国也有很多亿万富豪继承人喜欢跟好莱坞明星交朋友，但一那些继承人多半起初就是奔着成为社交名媛/名流的目的去的，二来他们也远远比不上兰斯·罗德里克，后者不仅仅注定成为未来美国最有钱有势的人之一，而且从小作风就极其低调，一年半载也不在报纸上露一次面。