敌意，毫不掩饰的敌意。
方岩想，这很像他刚进监狱的时候，一群犯人大哥们也这么阴阳怪气地打量自己，目光古怪。
特别是主音吉他、贝斯两位老大哥。乐队的几个人是临时凑的，排练了2个多月，早成了朋友。演出马上开始，陈继海硬塞进一个外人来，谁也不舒服。
陈继海让主音许勇讲一下节奏吉他，半小时后再彩排一次，说完掉头就走。
许勇又往沙发上一躺，问：“老陈一场给你多少钱？”
这个问题非常无礼，方岩说，木有钱。
许勇有点儿意外，不太信，但心里平衡了一些。他想，一定是这小子水平太差。他又问：“那香港人凭啥不给你钱？”
“临时帮忙啊。节奏吉他老师出车祸了。”
“对！这是关键。”许勇一拍巴掌，翻身坐了起来，盯住方岩问：“你说实话，这是不是你们的阴谋？”
“额……”
休息室里飘浮着一股奇怪的香味，淡淡的，一直盘踞不散。几个人的脸上都挂着无限和平的、幸福的笑容。气氛非常诡异。原来是这样。
方岩明白了。
还好，许勇毕竟是专业人士，虽然看不上方岩，但也不耽误工作。他拿过一个ipad，打开乐队总谱的pdf文档，颠三倒四地给他讲。
吉他的谱子分成了两行，上面是五线谱，下面是六线谱。六线谱是吉他特有的一种记谱，它标记的不是音的高度，而是手指在弦上的位置。许勇讲到一半，忽然呆住了。
“……你们饿吗？”方岩好奇地问。
“呵呵呵呵。”贝斯翁天旭笑。他一笑，几个人都笑，如同白痴。死气沉沉的休息室总算活泛了些。
“嘿。”
“你们喜欢吃什么？回锅肉，水煮鱼，葱爆羊肉，宫保鸡丁，牛蛙，羊肉串？”方岩说了一堆家常菜。
“噢！”
“你这么一说，好饿……”
“哈哈哈。”
鼓手jason忽然仰望天空，说：“杂交面。”
“啥？”
“他说炸酱面，那小子就会说这个，别，别理他。”许勇的手指滑过ipad的表面，感觉一个个音符都在眼前抖动。
方岩松了一口气，中国饮食博大精深，成功转移了仇恨。
一张纸从空中飘了过来，键盘王宜笑眯眯的，像是观世音菩萨。他抛了一张演唱会的流程单（run down），上面密密麻麻地全是小字，几乎全英文。除了开场、返场，一共25首歌，每一行标注了用哪一件乐器、什么调音，非常复杂。
何煜要唱15首老歌，5首新歌，5首翻唱。方岩想，真有点儿骗钱的感觉。他有近一半的歌没听过。
流程单的单位是“秒”，一秒也不差。
方岩看了下自己的那一列，写的是“guitar2”。还好，不是太复杂。
半小时后，彩排开始。
在观众的视角，舞台大概是这样分布的。鼓手在后面，贝斯站在左侧，主音吉他站在中间偏左。歌手站在中间，有时候还来回跑。右边靠后一点，是键盘。再靠右，是节奏吉他，方岩就站在这儿。
方岩手里拿了一把吉布森（gibson）的莱斯鲍尔（les paul）吉他。这吉他很贵，几乎全新，又新换了琴弦，手感非常舒服。
鼓手jason敲鼓棒，1234，给了一个速度。第一小节就是节奏吉他，方岩面前放着一个谱架，有打印的谱子，他老老实实地弹。
音箱里传出柔和的吉他声。
舞台上，散放着几个监听音箱。它们又叫“返送”，专门给乐手们听的。在大型演唱会上，各种大功率的音箱非常吵，在舞台上的歌手、乐手根本听不清声音。有了监听，乐手才能不受干扰，听清自己的乐器。有时候，乐手也会戴监听耳机。
方岩很过瘾。
jason的鼓坚实、凶狠、干净有力，像一台重型坦克。翁天旭的贝斯挂在胸前，一直包裹住鼓声，清晰稳健，到了副歌部分，又是灵动的击勾弦，无比通透。许勇的主音吉他凌厉干脆，solo时还有一大段密集的点弦，又快又稳。键盘王宜也在弹和弦……比较低调。
第一次进乐队，就遇见职业级乐手，方岩很幸运。
这支乐队不算顶级，但也足够好了。
音乐总监陈继海站在一台巨大的调音台前，戴着耳机听。调音台前，还有一位调音师。他叫大麦，也戴着耳机，闭眼，摇晃身体，专注地听。
但两人听的目的不一样。
陈继海只听节奏吉他，方岩的水准怎么样，能不能上。
大麦听的是乐队整体的效果。
调音师又叫音响师，算是演唱会的大脑。各路的乐器信号进入调音台，要调整很多东西：音量、各种效果、声像（乐器在空间中的位置）等等。此外，体育馆的环境比较差，需要细微地调整各种音箱的分布（输出）。
比如方岩的吉他，从音箱里输出，然后有一个小麦克风拾音，把信号输入进调音台，经过混音后，再和其他乐器一起，输入到音箱里。
一首歌排到一半，调音台边上，陈继海和调音师大麦互相看了看，都有点儿迷茫。
这吉他……
大麦问：“我推高一点？”
“试一下。”
调音台上，每一个轨道都有控制音量的衰减器，俗称“推子”。大麦把方岩的节奏吉他的比例调高了一些，音量更大了。
本来，每一首歌的设备早就调好，但他们都觉得，节奏吉他忽然变得好听了，可以再大声一点。
主音吉他往往决定了乐队的风格，主音的声音比例也最大。节奏吉他只是伴奏，不能突出。
“再高一些。”陈继海说。
节奏吉他负责和弦的部分，像是主唱歌声的一件外衣。方岩对着谱子，没做任何改动，但每个音符都不一样了，很有弹性，流光溢彩，散发着与众不同的气质。在细微的地方，充满了奇妙的律动，很有表情。
乐手的素质问题。
方岩简单过了一遍谱子，就融入了乐队。他很过瘾，但他不知道，乐队的其他人比他还过瘾。贝斯、鼓、主音、键盘……每个人都觉得自己在超水平发挥。
“再高。”陈继海说。
节奏吉他带起了整个乐队。
在乐队里，许勇、翁天旭是老江湖，只是挣钱养家而已，他们足够敬业，但也谈不上什么热情。给一个过气歌手伴奏，钱也不多，有什么意思？但现在，他们也兴奋起来。
过瘾！舒服！
好玩儿！
“方岩！”一首歌结束，许勇叫了一声，调了下吉他的档位，开始弹一段连复段（riff），这不是演唱会的曲目，而是深紫乐队（deep purple）的老歌《水上浓烟》（smoke on the water）。他弹了一遍，方岩马上跟上。
接着，鼓、贝斯加入，两人都随节奏摇晃脑袋，像一只地下摇滚乐队，许勇开始大段solo。
忙碌的工作人员不知道发生了什么，都往舞台前凑。
《水上浓烟》是一首奇葩的歌。1971年，深紫乐队在瑞士的一个湖边录歌，看见剧院着大火了，一片混乱，又悲惨又荒诞，就写了这首歌。想不到，它成了摇滚乐的无上经典。
陈继海一张老脸也露出了微笑。这乐队一直中规中矩，没什么亮点，现在他们的情绪总算上来了。这是难得的默契。他又捅了大麦一下。
“最后再高……一点点。”
乐队玩儿了一段，陈继海怕兴奋过头，把他们赶回了休息室。几个乐手凑在一起抽烟。方岩窝在角落里，抱着吉他，拿了一个mp3播放器，在角落里听歌，看谱子和歌词。很多歌他至少要听一遍。
这就像，考试前2个小时，把一本陌生的书背下来。</p>