《从**到莫扎特》｜春梦了无痕
开头就非常有诱惑力，尤其是对于我这样有1970年代狂热的人而言——肃静的田野，戴草帽的古老的人群缓缓流逝，自行车在几乎宁静的北京街道上滑过，这一切都是会消失的景象，我知道。1979年的北京，小提琴家斯坦因来到这里——刚刚从封闭打开国门的中国。
音乐的作用有多大？显然没有答案。然而可以想象1979年的中国，即使有那些音符跳跃，也不过是激昂或缓重的民乐，被篡改的交响乐，和一些刚刚开始存入耳膜的小调，我们已经不习惯有某些直接从心灵里开出果实的音乐声，所以，斯坦因来到这里，更多的作为是擦亮那些蒙尘的心，而不是面对技术上的荒疏——诚然，后者也是存在的。
影片由乡村、城市的1970年代开始，却始终是在揭开荒凉的心灵历史：那些从十岁就开始学习提琴的孩子，和那些刚刚换上花衬衫的少女，是最应该有发言权的自由人，然而，甚至是他们，都学会机械、炫技、无表情地拉琴，和那些成年的男性一样干枯、苦涩。然而，莫扎特是阳光的、直接的、不需要那些苦涩和沉重的，我们的整个时代陷落在深沉中，一种做作的深沉。就像同样是音乐家，却与当时大多数中国人的思维同样无趣的李德伦给莫扎特定的性——封建时代向新时代转变时期，积累财富的音乐家莫扎特——这就是我们的观念。
当时没有人能够直接面对莫扎特，在肆无忌惮的斯坦因的教导下，首先是*潢色小说 .shubao2./class12/1.html孩子学会了说自己的话，一个个的美妙瞬间开始了：在舞台上，在众目睽睽之下，那些孩子好像第一次学说话一样面对莫扎特，手指开始和心灵直接接触，真神秘啊，一瞬间，孩子和台下的人群都学会了说话——直接用一个异国的华丽声音说话。</p>